Jolanta Johnsson
Życiorys artystyczny
Tematem większości obrazów Jolanty Johnsson są kobieta i mężczyzna. Są blisko siebie. Prostokąt obrazu wyznacza i ogranicza ich wspólną przestrzeń. Przestrzeni jest tyle, ile na obrazie. Muszą się zmieścić. Skuleni przylegają do siebie. Razem są jednością, jedna forma tworząca podwójny znak. Ona jest wysmukła, zarysowana miękkim konturem, on jest szeroki w ramionach, większy, kanciasty. Pomimo uproszczeń figury na obrazie są bogate w środki wyrazu. Mówią ręce – dłoń giętka, ułożona na wiele sposobów, potem wyciągnięte ramię, linia prowadząca w głąb ciała lub ręce skulone, przylegające do ciała, podpierające głowę... W trakcie pracy nad obrazami, w każdym następnym artystka próbuje wyrazić to czego nie wyraziła w poprzednim. Tworzenie obrazu jest procesem przelewania uczuć na płótno, podlegającym zmianom, nastrojom, sytuacjom, ale treścią pozostaje kobieta lub kobieta i mężczyzna.
